De beelden voor PLAKT zijn gemaakt door Céline Mathieu, Michel François, Camille Orso, Peter Downsbrough, Shervin/e Sheikh Rezaei, Aline Bouvy, Geert Goiris, Tine Guns, Mekhitar Garabedian, Gerard Herman, en Katja Mater. Het frame is een werk van Valérian Goalec.

Elke laatste vrijdag van de maand hangt Cc Strombeek een andere print. Ontdek de werken aan de buitengevel van het cultuurcentrum.

Voor PLAKT creëerde Céline Mathieu ‘’, [calender for daily use drawn by dear friend Andrea Zavala Folache — valued and presented as an artwork]. Mathieu zag bijna dagelijks de kalender die haar vriendin Andrea Zavala Folache tekende, omdat die aan de muur hing in hun studio tijdens hun residentie aan de Jan van Eyck Academie in Maastricht (NL). Mathieu bleef nadenken over hoe ze de kalender kon bezitten zonder hem écht te bezitten. Uiteindleijk vroeg ze Andrea of ze hem mocht presenteren als een kunstwerk, wat haar vriendin niet als zodanig had bedoeld. Deze kalender, getekend door Andrea Zavala Folache, volgt de vorm van hoe tijd er in haar gedachten uitziet: een kronkelende, gebogen lijn. Mathieu vroeg haar om er een te tekenen zonder de maanden te benoemen, en nam haar naam op in de materiaallijst als maker.

Dit werk maakt deel uit van een reeks relationele werken die eerder werden gepresenteerd bij Jester (Genk, BE). Deze afdruk van de kalender is een derde van het origineel en werd uitvergroot naar A1-formaat om in de PLAKT-reeks te passen. Voor elk van haar toegeëigende, onbedoelde werken vraagt Céline Mathieu aan de maker welke compensatie zij passend vinden. Uit deze gesprekken over waarde en betekenis stemt de kunstenaar in met de waardebepaling die de ander voorstelt voor hun respectieve delen van het werk.

Door dit werk in de publieke ruimte te plaatsen, wordt de circulatie en waardering van gedachten en materialen voortgezet. Herkent de toevallige voorbijganger het als een kunstwerk, of verdwijnt het in de onopgemerkte structuren van de stad? Wat betekent het om auteurschap te claimen over iets dat nooit als kunst bedoeld was? En hoe verandert de publieke ruimte opnieuw de manier waarop het werk wordt gelezen?

In een omgeving waar posters meestal evenementen of producten aanprijzen, bestaat ‘‘’ zonder duidelijke instructies, zonder prijs, zonder een naam die aanzet tot consumptie. In plaats daarvan biedt het een stille onderbreking, een ruimte om eigenaarschap, waarde en de onzichtbare systemen die bepalen wat we als kunst beschouwen, in vraag te stellen.

Les images de PLAKT ont été créées par Céline Mathieu, Michel François, Camille Orso, Peter Downsbrough, Shervin/e Sheikh Rezaei, Aline Bouvy, Geert Goiris, Tine Guns, Mekhitar Garabedian, Gerard Herman et Katja Mater. Le cadre est l’œuvre de Valérian Goalec.

Chaque dernier vendredi du mois, le Cc Strombeek présente une nouvelle affiche. Découvrez ces œuvres sur la façade extérieure du centre culturel.

Pour PLAKT, Céline Mathieu a créé « [calendar for daily use drawn by dear friend Andrea Zavala Folache — valued and presented as an artwork] ». Presque quotidiennement, Mathieu voyait le calendrier dessiné par son amie Andrea Zavala Folache, puisqu'il était accroché au mur de leur studio pendant leur résidence à l'Académie Jan van Eyck à Maastricht (Pays-Bas). Mathieu a longuement réfléchi à la manière dont elle pouvait posséder le calendrier sans le posséder réellement. Finalement, elle a demandé à Andrea si elle pouvait le présenter comme une œuvre d'art, ce que son amie n'avait pas en tête comme telle. Ce calendrier, dessiné par Andrea Zavala Folache, suit la forme que prend le temps à ses yeux : une ligne sinueuse et courbée. Mathieu lui a demandé d'en dessiner un sans nommer les mois et puis a ajouté son nom à la liste des matériaux en tant que créatrice.

Cette œuvre fait partie d'une série d'œuvres relationnelles précédemment présentées chez Jester (Genk, BE). Cette reproduction du calendrier présente un tiers de l'original et a été agrandie au format A1 afin d’être intégrée à la collection PLAKT. Pour chacune de ses œuvres appropriées et involontaires, Céline Mathieu demande à leur créateur quelle compensation leur semble appropriée. À partir de ces discussions sur la valeur et la signification, l'artiste accepte la valorisation proposée pour leurs parts respectives de l'œuvre.

En plaçant cette œuvre dans l'espace public, la circulation et l’appréciation des idées et des matériaux continuent. Un passant aléatoire la reconnaît-il comme une œuvre d'art, ou disparaît-elle dans les structures inaperçues de la ville ? Que signifie la revendication de la paternité d'une œuvre qui n'a jamais été conçue comme de l'art ? Et comment l'espace public modifie-t-il à nouveau la manière dont l'œuvre est interprétée ?

Dans un environnement où les affiches servent généralement à promouvoir des événements ou des produits, ‘’ existe sans instructions claires, sans prix, sans nom incitant à la consommation. Au contraire, elle offre une pause silencieuse, un espace pour remettre en question la notion de propriété, la valeur et les systèmes invisibles qui déterminent ce que nous considérons comme de l'art.

The images for PLAKT were created by Céline Mathieu, Michel François, Camille Orso, Peter Downsbrough, Shervin/e Sheikh Rezaei, Aline Bouvy, Geert Goiris, Tine Guns, Mekhitar Garabedian, Gerard Herman, and Katja Mater. The frame is the work of Valérian Goalec.

On the last Friday of every month, Cc Strombeek presents a new print. Discover the works on the outer façade of the cultural center.

Céline Mathieu created ‘’, [calender for daily use drawn by dear friend Andrea Zavala Folache — valued and presented as an artwork] for PLAKT. Mathieu saw the calendar drawn by her friend Andrea Zaval Folache almost every day, because it hung on the wall in their studio during their residency at the Jan van Eyck Academy in Maastricht (NL). Mathieu kept thinking of ways she could possess the calendar without actually owning it. Eventually, she asked Andrea if she could present it as an artwork, which her friend had not intended it to be. This calendar drawn by Andrea Zavala Folache follows the way time looks in her mind: a meandering, curved line. Mathieu asked her to draw one without naming the months and included her name as the creator in the list of materials.

This piece is part of a series of relational works previously presented at Jester (Genk, BE). This print of the calendar is one-third of the original size and was enlarged to A1 format to fit into the PLAKT series. For each of her appropriated, unintended pieces, Céline Mathieu asks the creator what compensation they consider appropriate. From these conversations about value and meaning, the artist agrees to the valuation proposed by the other party for their respective parts of the work.

By placing this piece in a public space, the circulation and appreciation of thoughts and materials is continued. Does a random passerby recognize it as an artwork, or does it disappear into the overlooked structures of the city? What does it mean to claim authorship over something that was never intended as art? And how does public space once again change the way the work is read?

In a setting where posters usually promote events or products, ‘‘’ exists with no clear instructions, no price, no name that incites consumption. Instead, it offers a quiet interlude, a space where we can question ownership, value, and the invisible systems that determine what we consider art.