De beelden voor PLAKT zijn gemaakt door Céline Mathieu, Michel François, Camille Orso, Peter Downsbrough, Shervin/e Sheikh Rezaei, Aline Bouvy, Geert Goiris, Tine Guns, Mekhitar Garabedian, Gerard Herman, en Katja Mater. Het frame is een werk van Valérian Goalec.

Elke laatste vrijdag van de maand hangt Cc Strombeek een andere print. Ontdek de werken aan de buitengevel van het cultuurcentrum.

Shervin/e Sheikh Rezaei’s Inhale Me is een detail uit een nieuwe reeks werken die ze maakte tijdens haar residentie in de School van Gaasbeek en recent toonde in CC Strombeek.

De reeks bestaat uit grotere en kleinere werken, ritmisch verbonden door een herhaling van patronen, cirkels, en gebroken lijnen. De werken zijn opgebouwd met een bijna schilderkunstige gelaagdheid. Sheikh Rezaei wisselt strakke potloodlijnen af met een organisch samenspel van grafische vormen, vlekken en vegen. Stukjes witte kant, collages en woorden geven het werk een extra narratieve laag. In deze werken bevraagt Sheikh Rezaei de kracht en betekenis van woorden, symbolen en hedendaagse machtsstructuren. De woorden zijn dwingend, bevelend bijna, maar vragen tegelijk om dominantie. Frasen als ‘use me’ of ‘fear me’ zouden net zo goed afkomstig kunnen zijn uit de monden van geliefden als uit recente krantenkoppen. Zijn het bevelen, herinneringen, verlangens, clichés, of feiten?

Voor PLAKT lichtten we een detail uit één van de grotere werken. De breekbare potloodlijnen zijn nog net zichtbaar, maar de grafische elementen eisen alle aandacht op: een geometrische vorm en de woorden ‘inhale me’. De vorm, opgebouwd uit cirkels en lijnen, doet denken aan een pijp of een medische inhalator. Door deze elementen uit te lichten en te verplaatsen naar de publieke ruimte, krijgt een intieme boodschap plots een politiek bijklank. Waar in de oorspronkelijke werken de bevraagde machtsstructuren en de relatie tussen onderdanigheid en macht op een interpersoonlijk niveau gelezen kunnen worden, komt hier onze relatie met de stad in beeld. Is dit een liefdesverklaring aan de stad of ecologisch activisme? Sheikh Rezaei laat die vraag open, en juist daarin schuilt de kracht van haar werk.

Les images de PLAKT ont été créées par Céline Mathieu, Michel François, Camille Orso, Peter Downsbrough, Shervin/e Sheikh Rezaei, Aline Bouvy, Geert Goiris, Tine Guns, Mekhitar Garabedian, Gerard Herman et Katja Mater. Le cadre est l’œuvre de Valérian Goalec.

Chaque dernier vendredi du mois, le Cc Strombeek présente une nouvelle affiche. Découvrez ces œuvres sur la façade extérieure du centre culturel.

Inhale Me de Shervin/e Sheikh Rezaei est un détail d’une nouvelle série d’œuvres réalisées pendant sa résidence à la School van Gaasbeek et récemment présentées au CC Strombeek.

La série se compose de grandes et de petites pièces, reliées rythmiquement par la répétition de motifs, de cercles et de lignes brisées. Les œuvres sont construites avec une superposition presque picturale. Sheikh Rezaei alterne des lignes de crayon nettes avec un jeu organique de formes graphiques, de taches et de traces. Des fragments de dentelle blanche, des collages et des mots ajoutent une couche narrative supplémentaire.

Dans ces œuvres, Sheikh Rezaei interroge la force et la signification des mots, des symboles et des structures de pouvoir contemporaines. Les mots sont impérieux – presque des ordres – mais ils réclament en même temps la domination. Des phrases comme « use me » ou « fear me » pourraient tout aussi bien provenir de la bouche d’un·e amant·e que des gros titres récents des journaux. S’agit-il d’ordres, de souvenirs, de désirs, de clichés ou de faits ?

Pour PLAKT, nous avons extrait un détail d’une des œuvres les plus grandes. Les lignes fragiles au crayon restent à peine visibles, mais les éléments graphiques captent toute l’attention : une forme géométrique et les mots « inhale me ». La forme, composée de cercles et de lignes, évoque un tuyau ou un inhalateur médical. En isolant ces éléments et en les déplaçant vers l’espace public, un message intime prend soudain une résonance politique.

Alors que, dans les œuvres originales, les structures de pouvoir questionnées et la relation entre soumission et autorité peuvent se lire sur un plan interpersonnel, c’est ici notre relation à la ville qui entre en jeu. Est-ce une déclaration d’amour à la ville ou une forme d’activisme écologique ? Sheikh Rezaei laisse la question ouverte – et c’est précisément dans cette ouverture que réside la force de son travail.

The images for PLAKT were created by Céline Mathieu, Michel François, Camille Orso, Peter Downsbrough, Shervin/e Sheikh Rezaei, Aline Bouvy, Geert Goiris, Tine Guns, Mekhitar Garabedian, Gerard Herman, and Katja Mater. The frame is the work of Valérian Goalec.

On the last Friday of every month, Cc Strombeek presents a new print. Discover the works on the outer façade of the cultural center.

Shervin/e Sheikh Rezaei’s Inhale Me is a detail taken from a new series of works created during her residency at the School of Gaasbeek and recently exhibited at CC Strombeek.

The series comprises both larger and smaller pieces, rhythmically connected through the repetition of patterns, circles, and broken lines. The works are built up with an almost painterly sense of layering. Sheikh Rezaei alternates precise pencil lines with an organic interplay of graphic shapes, stains, and smudges. Fragments of white lace, collage elements, and words add an additional narrative layer.

In these works, Sheikh Rezaei explores the power and meaning of words, symbols, and contemporary power structures. The words she uses are commanding—almost imperative—yet they also seem to crave dominance. Phrases such as “use me” or “fear me” could just as easily come from the mouths of lovers as from recent newspaper headlines. Are they commands, memories, desires, clichés, or facts?

For PLAKT, we selected a detail from one of the larger works. The delicate pencil lines remain just visible, but the graphic elements demand full attention: a geometric form and the words “inhale me.” The shape, composed of circles and lines, evokes the image of a pipe or a medical inhaler. By isolating and relocating these elements into public space, an intimate message suddenly acquires a political undertone.

Where in the original works the questioned power structures and the dynamics between submission and authority can be read on a personal level, here our relationship with the city comes into focus. Is this a love letter to the city or a call for ecological activism? Sheikh Rezaei leaves the question open—and it is precisely in that openness that the strength of her work lies.